Triển lãm lấy cảm hứng từ khung cảnh đảo ngọc Phú Quốc – “Pursuing Fantasia | Kỳ Đảo Hành” mở ra một miền đảo đảo do trí tưởng tượng tạo nên, nơi thực tại và huyễn tưởng lặng lẽ giao thoa trong từng hơi thở nghệ thuật. Ở đó, điêu khắc và tranh lụa không chỉ là hai hình thức nghệ thuật, mà còn là cánh cửa mở ra những câu chuyện, những suy nghĩ, và cảm xúc sâu thẳm.
Từng tác phẩm trong triển lãm là một cánh cửa – một lối đi nhỏ mở ra một chiều không gian khác biệt. Đó là nơi tâm trí người xem được giải phóng khỏi những giới hạn thường nhật, để trôi dạt tự do trong miền tưởng tượng của nghệ sỹ. Điêu khắc sơn mài từ Lamphong Studio tái hiện những sinh vật kỳ thú – nửa quen, nửa lạ – như thể chúng vừa bước ra từ một miền hư vô.
Những sinh thể ấy không đơn độc. Chúng xuất hiện giữa những bức tranh lụa của Nguyễn Minh Quân, nơi cánh hoa, dải lụa như đang bay nhẹ trong không khí, tạo cảm giác nhẹ nhàng và nên thơ. Lụa trong tranh của Nguyễn Minh Quân không còn là mặt phẳng tĩnh, mà trở thành bệ đỡ cho trí tưởng tượng, nơi những sinh vật kỳ dị kia tìm thấy nơi trú ngụ, như thể chúng sinh ra chính từ những cánh hoa ấy.
Triển lãm là một cuộc đối thoại đầy tinh tế giữa hai ngôn ngữ tạo hình tưởng chừng đối lập: điêu khắc sơn mài và tranh lụa. Một bên là hình khối mạnh mẽ, sắc cạnh được bao phủ bằng kỹ thuật sơn mài truyền thống. Một bên là chất liệu lụa mềm mại, mơ màng. Hai chất liệu tưởng như trái ngược, nhưng khi được đặt cạnh nhau lại trở thành những mảnh ghép hoàn hảo, cùng dệt nên một thế giới ảo mộng, nên thơ.
Khi đến với triển lãm “Pursuing Fantasia | Kỳ Đảo Hành”, người xem không chỉ đơn giản là ngắm tranh hay tượng. Họ như đang bước vào một chuyến hành trình lặng lẽ, nơi ranh giới giữa thực tế và tưởng tượng trở nên mờ ảo. Ở đó, điêu khắc và hội họa, sơn mài và lụa cùng hòa quyện, mở ra một thế giới vừa quen thuộc vừa đầy bất ngờ.
Một bên là sự mềm mại, bay bổng; một bên là những hình khối chắc chắn, rõ ràng. Một bên nhẹ nhàng như thơ, một bên có sức nặng như hiện thực. Nhưng thay vì đối chọi, hai yếu tố này hòa quyện vào nhau, tạo nên một thế giới vừa mơ vừa thật. Nhờ sự kết hợp đó, người xem không chỉ nhìn thấy cái đẹp, mà còn cảm nhận nó theo cách rất riêng – như đang trò chuyện với chính cảm xúc của mình, giữa những điều quen thuộc và những bất ngờ không đoán trước.
Điều làm nên sự đặc biệt của “Pursuing Fantasia | Kỳ Đảo Hành” không phải là sự hoành tráng hay cầu kỳ, mà ở cách triển lãm nhẹ nhàng dẫn dắt người xem đi sâu vào thế giới bên trong chính mình. Mỗi bước chân trong không gian trưng bày giống như một bước trong hành trình khám phá nội tâm – nơi nghệ thuật không chỉ để ngắm nhìn, mà còn để cảm nhận và suy ngẫm.
Triển lãm không chỉ trưng bày tác phẩm, mà mở ra một không gian để người xem kết nối với cảm xúc, ký ức và suy nghĩ cá nhân. Ở đó, nghệ thuật trở thành một phần của đời sống – thứ khiến ta dừng lại, lắng nghe chính mình và nhìn thế giới bằng một ánh mắt khác.
Trong thế giới ấy, cái đẹp không nằm ở sự phô trương mà hiện hữu như một dòng chảy – dịu dàng mà mãnh liệt, tinh tế mà ám ảnh – len lỏi vào từng góc khuất trong tâm hồn người xem. Những sinh thể kỳ ảo hiện lên không chỉ để gây ấn tượng thị giác, mà còn để gợi mở những tầng cảm xúc sâu kín: nỗi cô đơn âm ỉ, khát vọng được lắng nghe, sự sống mỏng manh nhưng kiên cường. Từng lớp sơn mài, từng đường gấp của lụa đều chất chứa những điều không thể gọi tên, chỉ có thể cảm nhận.
“Pursuing Fantasia | Kỳ Đảo Hành” vì thế không chỉ là một triển lãm – nó là một cánh cổng dẫn đến thế giới nội tâm của mỗi người. Ai cũng đến với những mảnh ghép riêng: một ký ức mơ hồ, một giấc mộng chưa thành, hay một nỗi niềm chưa từng gọi thành lời. Và rồi, ai cũng rời đi với điều gì đó đã đổi khác – một góc nhìn được mở rộng, một cảm xúc tưởng như đã ngủ yên, hay chỉ đơn giản là một khoảnh khắc thinh lặng đến rưng rưng trước vẻ đẹp mong manh mà ám ảnh.
“Pursuing Fantasia | Kỳ Đảo Hành” không đơn thuần là một triển lãm nghệ thuật – mà là một lời mời du hành. Không phải đến một hòn đảo hiện hữu trên bản đồ, mà là một miền đảo bí ẩn hiện lên từ sâu thẳm tâm trí – nơi nghệ thuật không còn là thứ để chiêm ngưỡng từ xa, mà là điều để sống cùng, để cảm nhận bằng toàn bộ sự hiện diện của mình.
Tại nơi đó, người xem không chỉ đứng bên lề như một khán giả, mà trở thành kẻ đồng hành – lặng lẽ bước qua từng tầng mơ tưởng, qua những cánh hoa nở lặng lẽ, lớp sơn mài ánh lên như làn nước, hay những sinh linh kỳ dị đang khẽ cựa mình trong giấc mộng. Mỗi bước đi trong triển lãm là một bước lùi về phía bên trong – chạm vào điều gì đó rất riêng, rất thật, mà đôi khi trong dòng đời hối hả ta không kịp gọi tên.
ChuKim là một kiến trúc sư rẽ ngang sang nghiên cứu nghệ thuật liên ngành. Anh là Thư ký Toà soạn tại Art Republik Việt Nam và Giám đốc Quản lý Dự Án tại Lân Tinh Foundation. Anh nghiên cứu và giám tuyển triển lãm lịch sử truyện tranh đầu tiên ở Việt Nam “Từ Đôrêmon đến Doraemon” (2024), đồng thời đóng vai trò quản lý dự án và thiết kế trưng bày cho “Trời, Non, Nước | Allusive Panorama” (2025), triển lãm hội hoạ của vua Hàm Nghi đầu tiên ở Việt Nam.
Vui lòng truy cập https://phuquoc.regenthotels.com hoặc liên hệ trực tiếp qua email regent.phuquoc@ihg.com để biết thêm thông tin chi tiết.