Copyright © 2023 ArtRepublik Vietnam. All Rights Reserved. Website Developed by Tony Toàn
Ồ Ạt là dự án nghệ thuật độc lập hướng đến tác tạo những liên kết mới giữa nghệ sĩ với khán giả, nghệ sĩ với nghệ sĩ, nghệ sĩ với không gian nghệ thuật và tổ chức. Ồ Ạt 2024 được tổ chức dưới hình thức ‘pop-up shows’ với chuỗi sự kiện/trình diễn/triển lãm diễn ra liên tục từ ngày 31/5 đến 09/6 tại Sài Gòn.
Ồ Ạt vô cùng hân hoan thông báo lịch trình sự kiện đầy đủ của Ồ ẠT Oh Art Festival 2024! Hơn 40 sự kiện và triển lãm, 107 tác phẩm mỹ thuật, 5 concert và 4 workshop âm nhạc, chuỗi 14 buổi chiếu phim ngắn với đội ngũ giám tuyển chất ngầu, cùng những show trình diễn, chuyển động, ứng tác, hài đứng, trò chuyện, mở xưởng, thăm không gian và những miên man khác không tài nào kể hết… Tất cả đang chờ đón bạn từ ngày 31/5 đến 09/6.
Điểm qua một số sự kiện nổi bật tại Ồ Ạt Festival 2024:
Đây là nhóm 107 tác phẩm của 23 nghệ sĩ được tuyển chọn từ hơn 100 hồ sơ và hàng trăm tác phẩm gửi về Ồ Ạt.
Ồ Ạt nhận thấy mỗi thế hệ hay mỗi giai đoạn cuộc đời sẽ có một nhóm các ký ức tập thể được hình thành làm điểm tựa cho bản ngã cá nhân và là cơ sở cho sự tồn tại của ý thức cộng đồng. Nhóm các ký ức đều có xuất phát điểm như một ghi nhớ cá nhân rồi hợp thành các đặc điểm có tính phổ quát để kiến tạo một căn cước nhóm. Ồ Ạt Triển Lãm 2024 là chuỗi những ký ức tập thể đương đại cho những người trẻ đang cảm nhận thế giới mà họ đang sống theo những lối diễn đạt rất riêng. Đó có thể là tự vấn cá nhân, là những trường liên tưởng về sự sống và sự tồn tại, nhận thức thực tại sống động hay những phản biện về sự phát triển của khoa học công nghệ, sự gia tăng của đô thị hóa…
Chúng ta đang nghĩ gì, đang đối diện với thời đại mình đang sống ra sao, nhóm các tác phẩm được trình hiện hôm nay sẽ trở thành cơ sở lưu trữ các ký ức về sau.
Các tác phẩm này được trưng bày tại 3 không gian:
Therapy Sound là sự kiện độc lập nằm trong chuỗi Ồ ẠT PERFORMANCE của Ồ Ạt Fest 2024.
Là một thiết kế trải nghiệm thính giác độc đáo nhằm tạo ra không gian cho những khung cảnh âm thanh sống động, thông qua tác phẩm “NƠI HỖN ĐỘN, CHỐN BÌNH YÊN”, Di – một nghệ sĩ thực hành thiết kế âm thanh, mong muốn khơi gợi sự lắng, nghe và cảm từ những tầng sâu, đưa con người về lại trạng thái ổn định, thư giãn và cân bằng những nhịp điệu tự nhiên trong cơ thể và tâm trí.
Di đam mê âm nhạc điện tử và những phẩm chất thiền định của âm thanh. Từ đó cô đã phát triển một phương pháp thực hành thử nghiệm biểu hiện nghệ thuật với sự kết hợp tần số hài hòa trên nhiều loại âm thanh có nguồn gốc trực tuyến và thông qua các bản ghi lại hiện trường.
“Tôi chọn Vật Thiêng cho thời đại này là cái bụng bầu. Chiếc bụng bầu là lời hứa hẹn của sinh sôi sinh học, giờ đây có thể coi là lời hứa thiêng liêng cho một tương lai xã hội ổn định. Lấy cảm hứng từ truyền thuyết Tổ mẫu u Cơ đẻ trăm trứng, chiếc bụng bầu trong các tác phẩm của tôi sẽ là phương tiện để chạm tới các vấn đề khác nhau của tâm lý xã hội, dịch chuyển văn hóa, kinh tế… Trình diện của áo giáp là hai mặt tương phản, người xem sẽ có cơ hội tôn vinh sự hy sinh cơ thể mà mỗi người mẹ đã chọn khi mang bầu đứa con.”
Chương trình lưu trú sáng tác “Vật thiêng Thời đại / Modern Totem” là một ý tưởng được giới thiệu bởi Ồ ẠT, hỗ trợ giám tuyển bởi Lân Tinh Foundation và dưới sự bảo trợ của Amanaki Thảo Điền. Chương trình nhằm khám phá các quan niệm khác nhau về “vật thiêng” trong nghệ thuật thông qua những phương tiện biểu đạt mới. Chương trình lưu trú này mời gọi các nghệ sĩ khám phá ý tưởng về các vật thể linh thiêng trong xã hội đương đại và tái hiện chúng theo cách riêng biệt của mình. “Totem” là một khái niệm gắn liền với văn hóa các dân tộc bản địa, biểu tượng hóa cho một hệ thống tín ngưỡng, gia phả, hoặc giữa con người với thiên nhiên. Các “totem” truyền thống thường được xem như những vật thiêng, mang hàm ý tôn kính. Trong thế giới hiện đại, khái niệm và quan điểm về “totem” có thể rộng hơn và khác hơn. Chủ đề “Modern Totem” của chương trình lưu trú thuộc khuôn khổ Ồ ẠT 2024, hướng đến xem xét những giá trị truyền thống trong bối cảnh phát triển xã hội. “Modern Totem” có thể là biểu tượng của sự tiến bộ, của những niềm tin và ước mong khác, cũng có thể là sự kết hợp giữa truyền thống với hiện đại.
Trong thời gian lưu trú (từ 10/5 đến 28/5), các nghệ sĩ đã có 3 tuần lễ làm việc tại xưởng và trao đổi với giám tuyển chương trình. Ở sự kiện mở xưởng này, chúng ta sẽ có cơ hội được gặp gỡ, trò chuyện và tiếp xúc các tác phẩm “Vật Thiêng Thời Đại” được thành hình từ quá trình lưu trú.
MỞ XƯỞNG
TALKSHOW: “VẬT THIÊNG THỜI ĐẠI”
“Vào mùa khô, mặt đất nứt ra, mùi hôi tanh bốc lên nồng nặc, còn tôi thì trở nên lười biếng. Khi mùa mưa đến, tôi nghĩ về sự sống bên trong và xung quanh mình, mối liên hệ giữa con người với mảnh đất, thiên nhiên.
Mùa mưa này, mời bạn ghé xem trình diễn của tôi và cá.”
Nhi Lê là nghệ sĩ trình diễn. Nhi quan sát hành vi xã hội, mối liên hệ giữa con người, không gian và thời gian, nghiên cứu các phương pháp trải nghiệm nghệ thuật mới cho người xem. Nghệ sĩ đặt để chuỗi hành vi hay chức năng vào môi trường xa lạ, hài hước hoặc dị biệt để đem đến góc nhìn mới, khơi gợi câu hỏi về sự hình thành và ý nghĩa của nó, tạo ra một miền ở giữa thực tại và ảo ảnh. Gần đây, nghệ sĩ tập trung khám phá, thực hành ở các ko gian đa dạng, thử nghiệm các chất liệu mới như hình ảnh động, thơ…
Nhi Lê từng lưu trú tại chương trình Lưu trú Nghệ thuật Đông Nam Á của Rimbun Dahan (Malaysia), tham gia các dự án nhóm và cá nhân của Viện Goethe, dự án cộng đồng của Bộ Y Tế, viện iSEE, Sàn Art, MoTplus, Nhà Sàn Collective (IN:ACT), Time Between…Bên cạnh đó, Nhi phát triển các dự án riêng như On-(blue)-line project: ‘Blue Line Performers’ được hỗ trợ bởi Viện Goethe, ấn phẩm ‘Alien in houses out on streets’, có triển lãm cá nhân hỗ trợ bởi Toong/Gốclab Creation. Nhi cũng là điều phối viên của workshop về nghệ thuật trình diễn.”
Đây là sự kiện độc lập nằm trong chuỗi Ồ ẠT PERFORMANCE của Ồ Ạt Fest 2024.
